<Viața mea profesională a fost pe cât de aglomerată, pe atât de spectaculoasă cu toate lansările de colecții la New York în format digital, dar și bogată spiritual, cu tot felul de noi evenimente de suflet prin care am reușit să construiesc o comunitate în jurul nevoii de conectare la o viață simplă tradițională din mediul rural. Cu siguranță, mi-ar fi plăcut să fi avut mai mult curaj să călătoresc atât pentru întâlnirile cu clienții și pentru documentarea noilor colecții, dar și pentru vacanțele relaxante pe plajele mele sălbatice>, a mărturisit designerul Dorin Negrău, care de 3 ani s-a reîntors la Husasău de Tinca pentru protv.ro. Designerul Dorin Negrau este singurul roman inclus constant in Saptamana Modei de la New York. Creatii prezentate la New York Fashion Week, expuse la Timisoara in dialog cu tinutele romanesti care le-au inspirat. <Deja lucrăm la colecția toamnă – iarnă 2024-2025 ce va fi lansată în februarie la NYFW, cu un preview privat în decembrie la ArtBasel Miami>, a spus Dorin Negr[u pentru protv.ro, cu ocazia expoziției deschise în Capitala Culturală Europeană, Timișoara.

Sambata, 23 septembrie 2023, la Muzeul Satului Banatean din Timisoara s-a deschis expozitia „Din Bihor la New York” alcatuita din tinute create de designerul roman Dorin Negrau, puse in dialog cu costume traditionale romanesti.

Expozitia a fost prezentata in premiera in aceasta vara la Muzeul Tarii Crisurilor din Oradea, Timisoara fiind primul oras in care este itinerata, urmand sa fie introdusa publicului bucurestean la Muzeului Taranului Roman din Bucuresti si la New York.Conceptul „Din Bihor la New York” este rezultatul unui parteneriat incheiat intre institutia muzeala oradeana si designerul Dorin Negrau.Expozitia prezinta o suita de costume traditionale romanesti din patrimoniul Muzeului Tarii Crisurilor, alaturi de vesminte contemporane, cu ornamente de inspiratie traditionala, apartinand lui Dorin Negrau.

Dorin Negrau a debutat la inceputul anilor ’90 printr-o aparitie la Saptamana Modei de la Bucuresti. Creeaza piese vestimentare aflate la limita dintre ready-to-wear si haute couture in care imbina designul modern si materiale diafane cu motive si broderii traditionale romanesti inspirate din locuri neasteptate: carpete, stergare sau jachete barbatesti, scrie urban.roCreațiile sale îmbină prezentul si traditia romaneasca, iar asta i-a deschis portile New York Fashion Week, iar din 2014 este prezent anual la cel mai important eveniment de moda din lume. Este singurul designer roman inclus constant in programul de la Saptamana Modei.

În 2020, designerul s-a intors in localitatea in care a copilarit, Husasau de Tinca, iar un an mai tarziu a transformat casa familiei sale intr-un centru cultural unde organizeaza adesea evenimente, inclusiv seri de filme, ateliere de tesut la razboi ori targuri de produse locale, scrie urban.ro.

Designerul aduce elementele portului traditional romanesc in lumina contemporana prin utilizarea noilor tehnologii textile si a tehnicilor traditionale, in colaborare cu mesteri locali. Prin acest demers, reuseste sa promoveze vestimentatia contemporana ca pe un reper cultural identitar, tributar traditiilor locale.Mesajul expoziției sale e de continuitate si mostenire culturala pe care Dorin Negrau l-a ancorat in amintirile copilariei petrecute cu bunica materna vara, printre firele de canepa la topit in vale si apoi la melitat, iar iarna printre talpile razboiului de tesut cu socala in brate.

Potrivit conceptului expozitional: „Tesutul inseamna creatie, iar suveica instrumentul care o desavarseste imprumuta din sacralitatea acesteia. Firul, razboiul de tesut, fusul si furca nu sunt altceva decat metafore ale sortii. Ele vorbesc despre urzeala lumii, despre firele destinului, despre tesatoarele sacre, care inchid si deschid la nesfarsit ciclurile din viata omului, ale anotimpurilor si ale cosmosului.”

 Exponatele urmaresc o evolutie a semnelor vizuale specifice vaii Crisului Negru, plecand de la Husasau de Tinca, din campie in amonte, ajungand pana in satele din subzona etnografica Rosia – Pietroasa, unde a fost identificata provenienta motivelor cusute de catre Ana Luchi, bunica designerului.

Expozitia este dedicata miilor de maini ale bunicilor neamului nostru, ca un omagiu adus romancelor care au perpetuat prin fiecare centimetru patrat de panza tesuta nu doar o simpla indeletnicire casnica, ci un adevarat mestesug, „cu o estetica si semiotica proprie, care au reusit sa il transforme in arta a carei seva se trage din traditiile noastre stravechi.”Expozitia de la Timisoara poate fi vizitata pana pe 22 octombrie 2023.